Comienza en Fotografía en 1982 En 1985 participa del Salón Internacional de Fotografía de Rosario Argentina, obteniendo el primer premio en categoría color medalla dorada de la PSA (Photography Society of America) y de la FIAP (Federatione Internationale de L´art Photographique) En 1987 crea y dirige hasta el 2009 la Escuela Argentina de Fotografía, una de las instituciones más prestigiosas del país. Es creador, organizador y director hasta el 2009 del festival internacional de fotografía de Argentina, "Encuentros Abiertos de Fotografía / Festival de la Luz", en el que han participado invitados especialmente prestigiosos fotógrafos del mundo así como importantes curadores, editores, directores de festivales y críticos nacionales e internacionales. Es curador de exposiciones y revisor de portafolios. Como fotógrafo trabajo en publicidad y es docente de fotografía. Es invitado periódicamente a dictar conferencias sobre fotografía y a escribir sobre la imagen fotográfica para revistas, presentaciones y catálogos. Como artista ha participado de numerosas muestras colectivas e individuales, dentro y fuera de su país, entre la últimas: • “Mar del Plata – Postales del Siglo XX” LMI de México 2009 • “Tierra de Presidentes” El FARO Tlahuac Mexico 2009 • “Lo de Leo” Fotogalería del Teatro General San Martín 2010 Obras de su autoría integran las colecciones de: •Gabinete de Estampas de la Biblioteca Nacional de París – Francia •Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires, Argentina. •Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro - Brasil •Museo Patagónico de Artes "Eduardo Minichelli". Santa Cruz •Museo municipal de artes “Damaso Arce” de Olavaria, Buenos Aires •Museo provincial de bellas Artes “Juan Sánchez” de Rio Negro •Colecciones Privadas. Por su trabajo como docente ha sido invitado a dictar talleres de fotografía por todo el territorio argentino, donde es convocado periódicamente: •Buenos Aires, Buenos Aires •Mendoza, Mendoza •General Roca, Río Negro •San Martín de Los Andes, Neuquén •San Carlos de Bariloche, Río Negro •Neuquén, Neuquén •Río Gallegos, Santa Cruz •Río Cuarto, Córdoba •Córdoba, Córdoba •San Luis, San Luis •San Juan, San Juan •Rosario, Santa Fe En el exterior ha sido invitado a dictar talleres en: •Brasil. Bienal de Fotografía, Curitiba. •México. Foto septiembre, Centro de la Imagen, •México. D.F. Escuela Activa de Fotografía, AAVI. •México. Universidad de artes de Xalapa •Lima - Perú. Taller de Iluminación para Kodak. •Montevideo - Uruguay. Taller de Iluminación para Kodak. Por su trabajo como curador de los Encuentros Abiertos de Fotografía-Festival de la Luz ha participado invitado como revisor de portafolios en: •Fotoseptiembre – México, D.F. •Photo-españa – España, Madrid. •Photofest – EE.UU., Houston •Foto Rió- Brasil Rió de Janeiro

Alfredo de Vincenzo nace el 25 de octubre de 1921 en Sarandí, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Se recibe en 1946 de Profesor de Grabado en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Desde 1948 hasta 1955 vive en Tucumán, estudia con Lino Spilimbergo, y enseña grabado en el Departamento de Artes de la Universidad. En 1950 se desempeña como Director de la Escuela Infantil de Artes Plásticas de la Provincia de Tucumán. De vuelta en Buenos Aires, en 1967, gana el Premio Braque y obtiene una beca del Gobierno de Francia que le permite realizar tareas de investigación y experimentación sobre grabado en París que luego aplicará en Buenos Aires. Regresa a Argentina en 1969 y ejerce la docencia en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes de Buenos Aires. Ese mismo año, inaugura su renombrado "Taller Alfredo de Vincenzo", en el que trabajará ininterrumpidamente hasta el final de su vida. Su taller fue el primero en la Argentina que se dedicó a la investigación y a la experimentación del grabado, y fue también el primero en la utilización de la fotografía y el fotograbado junto al aguafuerte. Sus alumnos y ex alumnos, han ganado, mientras estuvieron en el taller, más de 450 premios. Alfredo de Vincenzo ha realizado en la Argentina veinte exposiciones individuales y más de sesenta colectivas. Desde 1950 ha participado de todos los Salones Nacionales, y Provinciales donde ha obtenido los más importantes premios de su país. Fue ganador del "Gran Premio Nacional de Grabado" en 1976 y ha representado a Argentina en importantes Certámenes y Bienales Internacionales. Con diferentes variantes, ha cultivado su medio de expresión a través de la figura humana, que no abandonó en ningún momento. Su repentino fallecimiento lo sorprendió en un momento de plena actividad.

Es director, dramaturgo y poeta. Como autor, se han estrenado sus obras Pietá o la revolución de noche, Mar en calma, Las paseantes, Victimoscopio Urbano, Desde entonces, y Blanco sobre blanco y Edilicia, ambas en coautoría con Ita Scaramuzza y Alejandro Mateo.Entre sus trabajos de dirección figuran Pietá o la revolución de noche (Babilonia, 1990), Mar en calma (Sala Cunill Cabanellas, Teatro San Martín,1992), y Los fuegos artificiales (Centro Cultural Rojas,1993), ambas en codirección con Ita Scaramuzza; Madre e hijo, de César Aira (Rojas, 1997); La forma perfecta, de Luis Cano (Galpón del Abasto, 1998); La familia china¸sobre textos de María del Carmen Colombo (Festival del Rojas, 1999). Desde 1998 coordina y dirige el grupo Amoratados x Lola, con los que llevó a escena Y ella no contesta, Estrategias de enlace, Victimoscopio urbano y Más fácil que llorar, además de performances y espectáculos poéticos. Desde 1988 ejerce la docencia en diversos ámbitos formales y no formales, dictando talleres de escritura literaria y de escritura teatral, seminarios de análisis de texto dramático y espectacular, talleres de actuación, etc. Es investigador en el área del teatro del siglo XX, y ha publicado una serie de artículos de investigación, así como diversas presentaciones en congresos nacionales e internacionales. Espectáculos en los que participó: • Fotografías de gritos de pájaros (Iluminador, Autor, Director general) • Tríptico de niñez ausente (Diseño sonoro, Diseñador visual) • El mensajero (Dramaturgo, Actor, Iluminador) • Mar en calma (Autor, Director) • La mirada de Dios (Autor, Actor, Intérprete, Iluminador, Video, Puesta en escena, Director) • Desde entonces (Autor) • Habrá un día esto (Diseño sonoro) • Gente caminando / la alegría (instalación corpocinética para intérpretes y público de luto) (Dramaturgo, Intérprete, Director) • Caballo en un incendio (Autor, Actor) • Suite (Autor, Puesta en escena, Director) • Matria (Diseño sonoro) • Imaginaria (Autor, Puesta en escena, Director) • Cero (Iluminador) • El biombo (Autor, Director) • Edilicia. Acción teatral electrodoméstica para vecinos y bolsas de basura. (Autor, Director) • Rumiarbarro: pantano (Autor, Director) • Más fácil que llorar (Director) • Mas facil que llora (Director) • Blanco sobre Blanco (Autor, Director) • Desde entonces (Autor)

Nace en Buenos Aires, Argentina. Pintora, grabadora y docente de un espíritu netamente experimentador. De 1958 a 1962 estudia Pintura con Víctor Chab. De 1967 a 1969 estudia Grabado y Técnicas Gráficas en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro. Desde 1962 realiza más de 60 exposiciones individuales en Galerías y Museos de Argentina y el exterior. Desde 1970 participa en más de cien Exhibiciones y Bienales en América, Europa, y Asia. MUSEOS Y COLECCIONES Entre otros: Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Arte Moderno, Museo Eduardo Sívori, Museo Nacional del Grabado, Buenos Ares, Argentina; Museo de Manzanares El Real, España; Museo de Fredrikstad, Noruega; Museo de Arte de La Paz, Bolivia; Museo del Grabado Latinoamericano, Puerto Rico; Museo de Arte Moderno de San Francisco, California , USA; Museo de Arte de Silesia, Polonia; Kalal Akademie, Nueva Delhi, India; Diputación de Madrid, España; Museo de Arte Contemporáneo, Asunción, Paraguay; Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Chile; Housatonic Museum Of Art, Brigeport, Connecticut, USA; Pratt Graphic Center, New York, USA; The Graphic Society , Hollis, Usa; Colección Citibank, Buenos Aires; Instituto Per la Cultura e L'arte, Catania, Italia, Instituto Italo Latinoamericano, IILA, Roma Italia, University of Essex Collection, Gran Bretaña, Sakima Art Museum, Okinawa, Japón Premios Internacionales: en España, República Checa, Yugoslavia, Chile, Italia, Rusia, Macedonia, Argentina y Bolivia. Ha obtenido más de 25 premios Nacionales, entre ellos: Gran Premio de Honor, de Grabado, “Salón Nacional” y 1er Premio de Grabado, “Salón Municipal Manuel Belgrano”. En 1992 ha sido designada una de las cinco mejores figuras de la década en Grabado por la Fundación Konex. Desde 1980 actúa como jurado en concursos nacionales e internacionales. En Setiembre 2010 obtiene el Premio Alberto J. Trabucco otorgado por la Academia Nacional de En Agosto 2010 es galardonada con el Premio Alberto J. Trabucco - 2010 de la Academia Nacional de Bellas Artes.

Participó de la Muestra colectiva "Universos Situados" (1 al 20 de noviembre 2011)

Nació en Buenos Aires en 1937. Es pintora y grabadora egresada de la escuela Superior de Bellas Artes E. de la Cárcova, de la que actualmente es profesora titular de la catedra de grabado. Estudió con Juan Battle Planas, Fernando Lopez Anaya y fue becada en Bélgica con Gustave Marchov. Fue seleccionada para participar de 32 Bienales internacionales y distinguida con 30 premios en importantes certámenes y muestras en Argentina y en el exterior participó en Japón, Suiza, Perú, España, Siria, Estados Unidos, Inglaterra, Italia y Francia. Importantes museos en instituciones poseen obras suyas.

Nació en Buenos Aires en el año 1937. Egresa con el título de Profesora Superior de Grabado de la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, de Profesora Nacional de Pintura y Dibujo de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón y de Maestra Nacional de Artes Visuales de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. Expuso sus obras desde el año 1971. Ha sido reconocida con premios y distinciones nacionales e internacionales. Fallece en el año 2006.

Egresó de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de lo Cárcova. Beca en Pintura y Grabado en la Academia de Bellas Artes de la Ciudad de Ljubljana - Esiovenia. desde el año 1983 hasta 1987. Su obra se encuentra en colecciones públicas y privadas de Argentina, Alemania, Austria, Canadá, Croocia, EEUU, Esiovenia, España, Italia, Francia, Japón, México, Yugoslavia y otros. 2002- Enero-Febrero Visita la Hochschule für gestaltung. Kartsruhe. Alemania Exposiciones Individuales 2014 Otro Aire Instalación - dtoujos- grabados y pintura. Embajada de la República de Esiovenia. 2010 El Adiós (Homenaje a tantos) Instalación Casa de la Cultura de Vicente López 2008 Pozornot, Instalación en el Progromo televisivo: Colectivo Imaginario Bs. As. Argentina 2006 Mi Ciudad Galerfo Equma ljubljana - Esiovenia. 2002 Schwerpunkt Galería. Stuttgart - Alemania. De dos lodos. Objetos. Pintura y Gráfico. Fundoción Frank-loebsches-Hous. landou-AJemarúa. 1999 El paso del Tiempo “. instalación y perfomance STAC Buenos Aires 1997 Galena Municipal de Copenhague, Dinamarca. Tendencias Contemporáneas Latinoamericanas, vía Ciernen tiñe, wíesbaden - Alemania. / Galería de la ciudad de wúrzburg, Alemania. 1996 : “La Ciudad el Siendo de lo Memoria”. Instalocióo-Perfomance. Espacio Giesso Reich. Buenos Ares. Argentina 1992 : Desde la fierra. Centro Cultural Recoleta. Bueno Aires. Argentina / Mestna Galerita Ljubljana (Galería Municipal de la Ciudad de Lujbljana. EsloveniaJGaleria Municipal: 1988 1986: 1985: 1984: 1982: 1981: “Dejando mis huelas Centro Cultural Recoleta. Buenos Aires. Argentino Fundoción Banco Patricios- litografías. Buenos Aires. Argentina Centro Cultural de la Municipalidad de Kagowa, Jopón. Museo Be lo Pirteiro. El Ferrol. Esparta. Galería Gorenjski Musej fcrqj. Esiovenia. Galería Poza. Bs As Centro Cultural de San Codos de Boritoche. Neuquén Gatería Fra Angélico. Bs. As.. Argentina Exposiciones Colectivas 2013. Vivir y sobrevivir . Centro Cultural Recoleta. 2011: Que la linea no se pierda Colegio Goethe .Buenos Aires - Argentino 2010 Artistas en el Bícentenario Paseo Cultural Quinta Trabuco . Bs As 2008: Rojo Pasión Museo Raúl Lozza. Verde y Rojo Salón. Congreso de la Nación. Bs. As. Argentina. Ge- Na Instalación y Coordinación de la Exposición. Cosa de lo Cultura de Vicente López 2005 Rivadavia un Popel en la Cultua Centro Cultural Recoleta. Artistas por artistas, obra Gráfica Paseo Quinta Trabuco. Gatería l/l Identictod y libros áe artistas. Sábanas al viento. Universidad Arturo Prot Iquique -Chile. Campo Abierto Fundoción Konex 2004 Transa vasto Arte Instalación Fundoción Konex Instalación Impreso en lo Argentina. Sábanas al Viento Universidad de Sontiago 2001: Autorretrato. Instalación Antropología de la Memoria. Centro Cultural Borges. Bs.As. Ferio de la Estampa Madrid 2000 Memoria Activa, Centro Culture! Recoleta. Contra la Impunidod. Centro Cultural Recoleto Buenos Aires. Argentina. Io Bienal Latinoamericana de Gráfica de Buenos Aires. Centro Cultural Borges, Buenos Aires. Argén fina “200 X 200 X 200 Centro Cultual Recoleto. Buenos Aires. Argentina 1999: Premio Universidad de Palermo Museo Nocional de Betas Artes. Buenos Aires. Argentina Litografío Argentina Contemporáneo. Museo Eduardo Srvori. Bs. As, 1998: Gráfica Alternativa AICA y Arte del MERCOSUR. Galería Arcimboldo. Buenos Aires. Argentina TA-TE-T1. Instalación. Homenaje o Roque! Fomer. Centro Cultual Recoleta Bs. As. Argentina. Diez artos del Museo Nacional del Grabodo. Bs As. Argentina .Litografía Argentina Contemporánea Centro Cultual Borges. Bs. As. Argentina. Secretaría Administrativa del Mercosu en lo República Oriental del Uruguay. “ 200 X 200 X 200 “Centro Cultual Recoleto. Buenos Ares. Argentina. Bienal Int. UNESCO por la Paz. Slovenj Grodec, Esloveaia. “ 4 + 1 “ Cámara de Diputados de la Noción, Buenos Aires. Argentina. Premio Novartis. Museo Nacional de Bellas Artes 1996: “ El Espíritu de la Colmena Centro Cultual Recoleta. Buenos Aires. Argentina (Coordinación con: Delia Bancich. Mogie Afienza y Lliana Trotto.) 20 ortos después. Centro Cultual Recoleta. Bs. As.. Argentina. Litografía Argentino Contemporánea. Museo Nocional de Grabodo. Bs As..Argén fin a 1995 : XXI Bienal Internacional del Grabodo. Ljubljana - Eslovenia. Solón Municipal Manuel Belgrano de Pintura. Centro Cultual Recoleta, Buenos Aires. Argentina 1994: Homenaje o Corfazor.Museo Nacional de Bellas Artes. Chondón 94’ de Grabado Museo Nocional de Bel as / Mojdanek Int. de Grabodo. Polonia Nocional de Bollas / MOfdanek Int. de Grabado. Potorro 1993 :1ra. Trienal Internacional de Grabado de B Coro - Egipto. Salón Nacional de Santa Fe. Provincio de Santo Fe. Moastrich 93’ de Grabado. Holanda. X Premio de Grabado "Máximo Romos. El Ferrol - Esparta. 1er. Int. Sarajevo Art Aid. Maríbor - Eslovenia 1992: Nuevo Centro CAYC. Córdoba. 1991 : ler. Premio Telefax de Arte. Burgsvk - Suecia. Premios: 1988 1987: 1982: 1977: V. Premio ln. Grabodo “Máximo Ramos “. El Ferrol - Esparta. (Adquisición) xv. ln. de Grabado del Pomero. Milán - Itafiio. (Mención y Medaliajiv. Premio ln. de Grabado “Máximo Ramos ". El Fenol - Esparto. (Premio Sec. Litografía). "Nuevos Valores de la Pintua “. Galería Altamira. (Premio ol Artista Joven), y otros.

Egresada de la Escuela Provincial de Bellas Artes "Juan Mantovani", de la provincia de Santa Fe. Docente de los talleres de dibujo y grabado en el Liceo Municipal de la ciudad de Laguna Paiva , Santa Fe, hasta el año 1981. En el año 1982 se radica en la ciudad de Rio Gallegos, provincia de Santa Cruz, y comienza ese mismo año a desempeñarse en el Centro Polivalente de Arte como docente en los talleres de dibujo, grabado y materias afines hasta el año 2002, habiendo desarrollado una amplia tarea como docente y artista, contribuyendo el movimiento cultural de la provincia de Santa Cruz. Alejada ya de la docencia, a principio del año 2008 se radica nuevamente en Laguna Paiva, Santa Fe, y siguió haciendo lo que le gustaba desde siempre: expresarse .

Presidente y fundador de la Fundación TyPA, Américo Castilla es abogado y artista visual. Director Nacional de Patrimonio y Museos de la Argentina (2003-2007) y director del Museo Nacional de Bellas Artes (2005-2007) donde logró con éxito modificar su estructura de funcionamiento. Dirigió el área cultural de la Fundación Antorchas (1992-2003). Dicta el Seminario de Doctorado de la Universidad Nacional de La Plata sobre cultura y políticas de gestión. Co-director de la conferencia mundial: Museums and Libraries in an Era of Social Participation, Salzburgo, 2011. Como artista visual representó a la Argentina en bienales como San Pablo, París, y recibió, entre otros, los primeros premios nacional y municipal de grabado. Desde 2013 es el director académico del Laboratorio TyPA en Gestión de Museos.

Egresada de la escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón. Asistió a los talleres de Aurelio Machi, Miguel Dávila y Emilio Renart, Jorge Leiva, Pedro Roth y Fabiana Barreda. A partir de 1978 ha realizado muestras individuales y colectivas entre las que se destacan: En la Argentina: Museo de Bellas Artes de Luján; Museo de Artes Visuales de Quilmes; Centro Cultural de la Ciudad de Buenos Aires; Centro Cultural de la Municipalidad de San Martín; Centro Cultural Gral. San Martín; Museo Sívori; Fundación San Telmo; Centro Cultural Bernardino Rivadavia, Rosario, Santa Fe; Municipalidad de Avellaneda; Municipalidad de Vicente Lopez; Municipalidad de Lanús; Centro Cultural Recoleta; Salas Nacionales.En la Argentina y el exterior: Gallery 10 L.TD, Washington D:C:, EEUU; Galería Códice, Managua, Nicaragua;Casa de los Tres Mundos, Granada, Nicaragua; International Miniprint, Finlandia; Agart-World Print Festival, Galery Smelt in Ljubiana; Archivo de Grabadores Contemporáneos, Biblioteca Nacional, Madrid, España; Universidad Nacional de Rosario, Santa Fe, Argentina (Miniprint); Museo Provincial de Arte, La Pampa, Argentina (Miniprint); 2°International Biennal RACOBÓRZ ‘98, Polonia; Premio Carmen Arozena, Grabado 1998, Galería Tórculo, Madrid, España; Salón Internacional de la Peinture a L’EAU, Tregastel, Francia; 3° Salón Municipal de Grabado , Río Gallegos, Argentina; 5° Bienal Internacional de Grabado SAPPORO, Japón; First The International Drawing Competition, Wroclaw, Polonia; 9° International Biennial Print & Drawing Exhibition, Tapei, Taiwan; 10° International Print Biennial Varna ’99; 3° International Triennial of Graphic Art 2000, Bitola, Macedonia; 3° International Biennal RACIBÓRZ 2000, Polonia; Salon Internacional del grabado Contemporaneo Estampa 2000,Madrid, España. Participó de cincuenta y cuatro Salones Nacionales, cuarenta y siete muestras colectivas y realizó diecisiete muestras individuales. En 1996 crea junto a Mely Gomez y Silvana Blasbalg el grupo “Memoria Abierta”. Posee numerosos premios, entre ellos los más destacados son: Primer Premio 97 Salón Nacional Grabado; Primer Premio Salón Anual de Pintura-Dibujo, Universidad de Morón, Argentina; Primer Premio Concurso “Alba”, Argentina. Primera Mención Salón Artistas Plásticos “Puerto”, Argentina.

Participó de la Muestra colectiva "Universos Situados" (1 al 20 de noviembre 2011)