MARIO ARCIERI
MARIO ARCIERI
Nacido en Buenos Aires en 1954, fue alumno de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano” y del Taller Escuela de Antonio Berni. Como docente, estuvo a cargo de Historia del Arte en la Escuela Provincial de Danzas de Santa Cruz, en 2013. Como gestor cultural y funcionario público, estuvo al frente del área de Artes en la Municipalidad de Río Gallegos, en 1987. Creó la muestra “Juegos y Juguetes”, en 2006, y se desempeñó como coordinador en el Área de Artes Visuales de la Secretaría de Estado de Cultura de Santa Cruz, en 2010. En su reconocida faceta artística avezada al trabajo sobre lienzo en acrílico, dibujos sobre papel, cartón, ilustración en monocopia y collage, su obra fue galardonada en el VI° Salón Municipal de Pintura, en 1997. También participó en la muestra colectiva de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos (1998), la muestra colectiva “Instalación” coordinada por el artista y diseñador gráfico Rimer Castillo (1999), la muestra individual “El límite de las mareas” en el Complejo Cultural Santa Cruz (2000), la muestra colectiva “Unido y diverso” (2001), la muestra individual “Ceremonial” en el Museo de Arte Eduardo Minnicelli (2002), la muestra solidaria “Las camitas” en el Centro Cultural Recoleta de Bs.As. (2003), y la muestra individual “Angelitos” en el Complejo Cultural Santa Cruz (2004).
 MELY GOMEZ
MELY GOMEZ
Mely Gomez nació en Buenos Aires. Desde hace años investiga en las Artes Visuales. Asistió a los talleres de Miguel Dávila, Ernesto Deira y Emilio Renart. Desde 1983 ha realizado numerosas muestras individuales y colectivas a nivel nacional e internacional. Además ha participado en numerosos salones y concursos obteniendo más de treinta distinciones. En 1996, respondiendo a la situación del arte, se crea el Grupo Memoria Abierta, constituído en la actualidad por Silvana Blasbalg, Ana Erman y Mely Gómez, asumiendo el sentido fragmentario de la vida actual y dándole expresión a su creación artística.
 NORBERTO SUELDO
NORBERTO SUELDO
Apellido y Nombre: SUELDO, Norberto Próspero Fecha y lugar de nacimiento: Río Gallegos (Santa Cruz) – 15/03/66. Nacionalidad: Argentina Website: http://norsueldo.blogspot.com/ Profesor de Artes Visuales – Universidad Nacional de la Patagonia Austral CURSOS, TALLERES, CONGRESOS Y SEMINARIOS 1. VI Congreso Nacional del Hombre Argentino, su Folklore, su Historia y su Cultura, Córdoba, 1992. 2. VII Congreso Nacional del Hombre Argentino, su Folklore, su Historia y su Cultura (declarado de interés nacional), Córdoba, 1993. 3. Curso Especial de Artesanías, Córdoba, 1993. 4. Curso de Cerámica Mural, Taller Municipal de Cerámica de Río Gallegos, 1992. 5. Taller de Cerámica Indígena, Córdoba, 1993. 6. Primeras Jornadas de Cerámica Artística y Artesanal, Río Gallegos, 1993. 7. Taller “Estimulación Creativa – Dibujo y Pintura”, Río Gallegos, 1994. 8. Taller de Cerámica, Municipalidad de Río Gallegos, Ciclo 1994. 9. Segundas Jornadas Patagónicas de Cerámica Artística y Artesanal, Río Gallegos, 1994. 10. Curso “Introducción al Diseño Gráfico”, Universidad Federal de la Patagonia Austral, 1995. 11. Primer Encuentro de Artistas Plásticos Patagónicos, S.A.A.P., Río Gallegos, 1997. 12. Segundas Jornadas Patagónicas de Grabado, Río Gallegos, 1998. 13. Taller de Dibujo Artístico, Centro Cultural “Rincón del Arte”, Río Gallegos, 1999. 14. Seminario “La imagen de la mujer a través del arte”, Museo de Arte “Eduardo Minnicelli”, Río Gallegos, 1999. 15. Encuentro de Producción y Análisis de Obra destinado a Jóvenes Artistas de Santa Cruz- Fundación Antorchas, Río Gallegos, 2000. 16. Jornadas de Asistencia Técnica presencial para Artistas y Docentes de Arte en el área Artes Escénicas Caracterización y Escenografía, Consejo Federal de Inversiones, Centro Polivalente de Arte, Río Gallegos, 2006. PARTICIPACIÓN EN MUESTRAS, SALONES Y CONCURSOS 1. VIII Salón Cultural, Primer Salón Patagónico de Artes Plásticas, Pico Truncado (Santa Cruz), 1991. 2. 61º Salón Anual Regional de Arte, Bahía Blanca, 1991. 3. Salón Scalabrini Ortiz, Río Gallegos, 1991. 4. VIII Fiesta Provincial del Cordero, Sociedad Rural de Río Gallegos, 1991. 5. Tercer Concurso Internacional del Cono Sur del Poema Ilustrado, Río Gallegos, 1992. 6. IX Salón Cultural, Primer Salón Nacional de Pintura y Escultura, Pico Truncado (Santa Cruz), 1992. 7. XXVI Feria Nacional de Artesanías y Arte Popular, Cosquín (Córdoba), 1992. 8. Exposición Conjunta de Plásticos de la Provincia de Santa Cruz, Cosquín (Córdoba), 1993. 9. Exposición Conjunta de Cerámica Mural, Río Gallegos, 1993. 10. VI Concurso Nacional de Escultura en Madera, Resistencia (Chaco), 1993. 11. Exposición Conjunta de Escultores de América “40 x 40”, Resistencia (Chaco), 1993. 12. V Encuentro de Escultura en Madera, Villa Allende (Córdoba), 1993. 13. Exposición Conjunta en el V Encuentro de Escultura en Madera, Villa Allende (Córdoba), 1993. 14. Exposición Conjunta “Abriendo Cajas”, Fundacruz. Río Gallegos, 1996. 15. Primer Salón Provincial de Arte, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 1996. 16. Exposición Conjunta en la Primera Muestra de Socios de la S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 1997. 17. Tercer Salón Provincial de Arte, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 1998. 18. Muestra Anual de Socios, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 1998. 19. Primer Simposio Internacional de Escultores, Río Gallegos, 1999. 20. Muestra Anual de Socios, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 2000. 21. Quinto Salón Regional de Arte, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 2000. 22. Exposición Individual Esculturas, Complejo Cultural Santa Cruz, Río Gallegos, 2001. 23. CFI (Consejo Federal de Inversiones), Buenos Aires Argentina, 2001. 24. Exposición Conjunta “Unido y diverso”, Complejo Cultural Santa Cruz, Río Gallegos, 2001. 25. Muestra Conjunta de Obras de Pequeño Formato, Rincón del Arte, Río Gallegos, 2003. 26. Exposición Conjunta Pintores y Escultores, Semana de Mayo, Casa España, Río Gallegos, 2003. 27. Exposición Individual Esculturas, “Estructuras lineales”, Complejo Cultural Santa Cruz, Río Gallegos, 2003. 28. Arte BA 2004, Complejo Cultural Santa Cruz, Predio Ferial de Palermo, Buenos Aires, 2004. 29. “Arte de Santa Cruz”: Programa Argentina Pinta Bien, Complejo Cultural Santa Cruz/Centro Cultural Recoleta, Río Gallegos, 2004. 30. Exposición Individual Esculturas, Biblioteca Académica “Malvina Perazo”, Universidad Nacional de la Patagonia Austral, Río Gallegos, 2004. 31. Premio Rioplatense de Artes Visuales, Río Gallegos, 2004. 32. Segundo Salón Anual Municipal de Escultura, Caleta Olivia, 2004. 33. III Concurso Nacional de Escultura en Madera, Gral. San Martín, Chaco, 2005. 34. Exposición de Esculturas de Pequeño Formato, Gral. San Martín, Chaco, 2005. 35. Exposición Artistas de Santa Cruz y Salta, Espaciomultiarte, SIGEN, Capital Federal, 2005. 36. Muestra Anual Artistas-Docentes-Artistas, SUM, Centro Polivalente de Arte, Río Gallegos, 2005. 37. Muestra Artística XXIX Aniversario Colegio Provincial Polimodal Nº 11, Río Gallegos, 2006. 38. Exposición Conjunta Artistas Plásticos, Taller Artístico Van Gogh, Río Gallegos, 2006. 39. Exposición Conjunta Esculturas, “Mirada al Sur, Grupo Raíces 3, Fundacruz, Casa de la Cultura, Río Gallegos, 2006. 40. Salón Pampeano, Artes Plásticas, Escultura, Santa Rosa, La Pampa, 2006. 41. Exposición Conjunta, 121 Aniversario Ciudad de Río Gallegos, Río Gallegos, 2006. 42. VI Concurso Nacional de Escultura en Madera, Chaco, 2008.- 43. V Simposio Internacional de Escultura en Madera, Unquillo, Córdoba, (Argentina) 2009. 44. III Simposio Internacional de Escultores, Famailla, Tucumán, (Argentina) 2010. 45. VI Simposio Internacional de Escultores en Madera, Llanquihue, (Chile), 2011 46. XVIII Simposio Internacional de Escultura en Madera, Selva Negra, S. Blasien, (Alemania), 2013. 47. XV Simposio Internacional de Escultura, Changchun, (China) ,2014. PREMIOS 1. Mención Especial en el Primer Salón Patagónico de Artes Plásticas, Pico Truncado (Santa Cruz), 1991. 2. Segunda Mención en el Primer Concurso Nacional de Pintura y Escultura, Pico Truncado (Santa Cruz), 1992. 3. Segundo Premio en el Primer Salón Regional de Artesanías de la Patagonia, Pico Truncado (Santa Cruz), 1999. 4. Mención Especial, Tallas en Madera, Cosquín (Córdoba), 1993. 5. Segundo, Premio Escultura, Primera Bienal de Arte Joven Provincial, Río Gallegos, 1996. 6. Primer Premio, Escultura, Primer Salón Provincial de Arte, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 1996. 7. Primer Premio, Escultura, Quinto Salón Regional de Arte, S.A.A.P., Delegación Río Gallegos, 2000. 8. Segundo Premio, Escultura, Concurso Premio Federal, (C.F.I.) Consejo Federal de Inversiones, Buenos Aires, 2001. 9. Primer Premio Adquisición Escultura, Segundo Salón Anual Municipal de Escultura, Ciudad de Caleta Olivia, Pcia. de Santa Cruz, 2004. 10. Segunda Mención, III Concurso Nacional de Escultura en Madera, General San Martín, Chaco, 2005. 11. Primer Premio y Premio de los Escultores, VI Concurso Nacional de Escultura en Madera, Chaco, 2008.-
 OSVALDO JALIL
OSVALDO JALIL
Nace en el Abasto, Ciudad de Buenos Aires el 15 de Marzo de 1950. Estudió Dibujo y Pintura con Demetrio Urruchúa y Juan López Taetzel; Grabado con Carlos Demestre; Litografía con José Contino en El Taller Experimental de Gráfica de La Habana, Cuba; Pintura al fresco con Carlos González; Concurrió a los talleres de MEEBA (Mutual Estudiantes y Egresados de Bellas Artes. Ejerce la docencia en su atelier desde 1982. Actuó como Jurado en diversos salones del país. Dicta el Seminarios en la Escuela de Bellas Arte Martín Malharo de Mar del Plata. En 2000, Asesor Honorario de la Bienal Domecq de México. Realiza 20 exposiciones individuales entre otras: Galería Futuro Infinito, São Paulo, Brasil; Museo de Artes Plásticas ”Pompeo Boggio”, Chivilcoy, Buenos Aires; Galería Hoy en el Arte, Buenos Aires; Museo Municipal de Bellas Artes ”Lucas Braulio Areco”, Posadas, Misiones; Galería Altos de Sarmiento. Comparte 125 exposiciones colectivas nacionales e internacionales, entre ellas: Golpe al 24 Facultad de Filosofía y Letras;“Ex – Libris una pasión” colección de Mario de Filippis Centro Cultural San Angel, D.F., México; 20 Años Después, Artistas Plásticos Contra el Olvido y la Impunidad, Centro Cultural Recoleta; Estampas Argentinas, Diputación Provincial y Museo de Huelva , España. Participa en salones nacionales e internacionales y obtiene varias distinciones entre ellos, International Print Exchange Association in Japan, Tokyo, Japón; XLV Salón Municipal de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Premio Único Adquisición, Apartado Monocopia; XXXIV Salón Nacional de Grabado y Dibujo, Sección Grabado, Segundo Premio; XXIII Salón Nacional de Grabado Y Dibujo, Sección Grabado, Tercer Premio; Salón Leopoldo Marechal; Premio Fundación Banco de la Ciudad de Buenos Aires; XXXI Salón Nacional de Grabado y Dibujo, Premio Único Técnicas Gráficas Experimentales; V Festival del Color Benito Quinquela Martín, Segundo Premio; VII Salón Anual Nacional de Grabado de la Fundación Banco Caseros, Primer Premio; 2nd Egyptian International Print Triennale 1997, Egipto; Instituto Cultural Domecq, A.C., México, Mención Honorífica; XII Premio Internacional de Grabado Máximo Ramos, Mención de Honor; etc Entre otras actividades edita la revistas 5+1 Arte, miembro fundador de Xylon Argentina, sociedad de grabadores. Poseen obras suyas: Museo de Arte “Eduardo Minnicelli” de Río Gallegos, Santa Cruz; Museo Municipal de ellas Artes Lucas Braulio Areco, Posadas, Misiones; Museo Nacional del Grabado; Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano Guiñazu de Mendoza; Museo de Bellas Artes de Gral. San Martín; Museo de la Xilografía de La Plata; Galería de Arte Universal de Santiago de Cuba; The Tallin Art University de Estonia; Taller Experimental de Gráfica de La Habana; Museo Sívori de Buenos Aires y The Universal Graphic Museum (Egipto); Association Du Musée de L’art Contemporain, Chamaliéres, Francia; Atelier de Gravure Les Amis des Arts, Francia; Associação de Gravura da Amadora, Portugal.
 PEDRO LUIS RAOTA
PEDRO LUIS RAOTA
Pedro Luis Raota (26 de abril de 1934, Presidencia Roque Sáenz Peña - 4 de marzo de 1986, Buenos Aires) fue un fotógrafo argentino, catalogado como uno de los máximos exponentes de la fotografía americana y como el fotógrafo argentino que más premios ha recibido. Biografía Raota nació el 26 de abril de 1934 en Presidencia Roque Sáenz Peña, Provincia del Chaco, en el seno de una familia de agricultores. Siendo muy joven desechó su proyecto de estudiar abogacía y en la ciudad de Santa Fe adquirió las primeras nociones de fotografía, donde además se ganó la vida haciendo fotos carnet. Luego se mudó a Villaguay en Entre Ríos, donde hizo el servicio militar y aprendió las técnicas de la mano del fotógrafo Quique Fabra. En Villaguay logró sus primeros premios. Luego exhibió en Buenos Aires y comenzó a enviar sus creaciones a todas las exposiciones que podía. En 1966 ganó el Primer Premio en un concurso fotográfico organizado por Mundo Hispánico, una revista de Madrid (España), cuyo tema era Vida y Costumbres del Gaucho de la Argentina. Este fue el primer premio importante fuera del país a pesar de que ya había estado enviando sus fotos sin demasiada suerte, a diversos Salones Internacionales. En 1967, al mismo tiempo que el Festival Cinematográfico de Cannes, se realiza una exposición fotográfica bajo el título Fotografías Insólitas. De entre 2500 participantes de todo el mundo gana el segundo premio. A partir de 1968 comienzan a multiplicarse los galardones y trofeos que recibe: • Trofeo Cóndor de la Federación Argentina de la Fotografía, en Buenos Aires. • La Primera Bienal de la Fotografía de Monza, donde obtuvo el Primer Premio con su obra Drama. • Ese mismo año recibió premios en Mondovi (Italia), Johannesburgo, Londres, Turín y Reims. • En 1968 ganaó el SIP Mergenthaler de la Sociedad de Prensa Internacional, el cual ganó por segunda vez consecutiva al año siguiente. • En 1969 recibió el más importante premio de su carrera: Premio al Mejor reportero Gráfico del Mundo, otorgado en La Haya, lo que le dio la oportunidad de viajar a Europa para recibirlo. • En 1969 ganó primeros premios en Australia, Austria, Inglaterra, Francia, Italia y España. • En 1970 ganó el premio Gaviota de Oro en el Certamen Mundial de la Fotografía en Lisboa. • En el Salón Internacional de la Fotografía de Hong Kong ganó el Primer Premio por tres años consecutivos: 1971, 1972 y 1973. • También por tres años consecutivos ganó el Primer Premio en Salón Mundial de la Fotografía en Singapur: 1971, 1972 y 1973. • Primer Premio Salón Internacional de Arte Fotográfico de Londres. • En 1972 ganó el Trofeo Georges Pompidou en París. • También el Trofeo Charles Kingsley en el Certamen Mundial de la Fotografía en Nueva York, el cual ganó nuevamente en 1976. • En 1974 ganó un muy importante Premio al obtener el PRAVDA-74 en Moscú, que le permitió recorrer durante 45 días la Unión Soviética • A fines de 1974 obtuvo, entre otros, el Primer Premio en el Salón Internacional de Bangkok. • En 1975, el Primer Premio en los Salones de Southampton y en Wilmington (Estados Unidos). País este último donde conquistó la Medalla de Oro en el Salón Internacional de Periodismo Fotográfico. • En Europa conquistó el premio más importante del año al lograr la Bienal Mundial de EUROPA-75. • En 1976 ganó primeros premios en Maitland (Australia), Rochester (Estados Unidos), París, San Francisco y el Primer Premio en el Kleuren, Festival de Morstel (Bélgica). • Ese año el acontecimiento mayor fue el requerimiento de sus obras para ser incluidas en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Lonwieu Museum de Texas. • En 1977 ganó el Primer Premio en el Salón Internacional de Fotografía Periodística de Washington DC. • En 1977 se editó su primer libro bajo el título Pedro Luis Raota, donde recopiló las más importantes fotografías logradas desde sus primeros tiempos. Este libro fue editado en 5 idiomas. • En 1978 ganó en Newcastle (Australia) y en Reims (Francia), donde expone como invitado de honor y la Biblioteca Nacional de París incluye una colección de 60 obras en su galería permanente. • En 1979 ganó en la Argentina el Primer Premio en el Salón Internacional de Rosario y el de Buenos Aires e integra como Jurado Internacional la terna que decide los premios de Edimburgo. Ese año también aparece su primer Portafolio denominado Imágenes Típicas Argentinas, que incluye una serie de imágenes características de su país. • En 1980, una colección de sus obras recorrió Italia en sucesivas exposiciones ocurriendo lo mismo en Bélgica, mientras que en Australia una colección de 65 obras recorrió diversas Universidades de ese país en una muestra itinerante. • Ganó además el Primer Premio en los Salones de Andorra y Alicante. En Kuala Lumpur en el mismo Salón ganó los tres primeros premios en la categoría color, monocromo y diapositivas. • El máximo halago lo constituyó el hecho de que sus obras sean incluidas en el Salón de la Fama por el Permanent Collection Commitee de la Photographic Society of America. En 1981 comenzó a funcionar en Buenos Aires el Instituto Superior de Arte Fotográfico, dirigido por él y secundado por un selecto cuerpo de profesores, entre los que se destacan Mario Binetti y Ada Sacchi. Este centro actualmente sigue en funcionamiento. Se entusiasmó por la fotografía color y editó un Portafolio sobre Gauchos con 12 temas que despertaron el interés de los coleccionistas. Realizó numerosas exposiciones tanto individuales como junto a otros grandes fotógrafos contemporáneos tales como Pedro Otero, Osvaldo Salzamendi, Francisco J. Tenllado, Ataulfo Pérez Aznar, Rubén Sotera, Alicia Sanguinetti, etc. Con el correr de los años Pedro Luis Raota desarrolló un estilo muy propio y personal. Sus fotografías, con fuertes acentos de luz resaltando sobre un fondo oscuro, han llegado a ser prácticamente, su marca registrada, siendo muy fácil reconocerlas incluso para el novato.
 RODOLFO AGÜERO
RODOLFO AGÜERO
Nació en Capital Federal en 1946. Egresado de las Escuelas Nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón, como Profesor de Grabado y Dibujo. Ha participado en numerosas muestras nacionales e internacionales, tanto individuales como colectivas, entre las que se destacan las realizadas en la 3° Bienal del Grabado Latinoamericano de San Juan de Puerto Rico, la itinerante a Oriente, la Third World Biennale of Graphic Art en Londres, la Bienal Internacional de Tokio, Gráfica Museo de Bellas Artes de México, Miniprint de Barcelona, Yosuka Peace Exhibition of Art de Japón, Bienal de Grabado de Segovia, Salón Internacional de Cali en Colombia, Spiegelmans Magazine, entre otras. Integró hasta 1970 el Grupo de Arte Gráfico Buenos Aires, es miembro del Grupo Gráfica Experimental desde 1986. es Socio Fundador de la Societé Imaginaire, sede argentina para latinoamérica en grabado. Miembro fundador de le Editorial 212 Página de Artista desde 1991. Obtuvo numerosos premios internacionales en su especialidad, como el Gran Premio Nacional de Grabado en el 10° Salón Nacional de Grabado y dibujo de 1974 y la Mención Especial en la 1° Trienal Latinoamericana de Grabado.
 RODOLFO CASTAGNA
RODOLFO CASTAGNA
Pintor, grabador y litógrafo e ilustrador argentino, nació el 5 de abril de 1912 en Buenos Aires. Estudió en la Escuela de Artes Decorativas de La Nación, egresando en 1932. Posteriormente ingresó en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. Becado por la Comisión Nacional de Cultura para realizar un viaje de estudios a Estados Unidos y Canadá en 1946. Viajó también a Europa. Profesor de dibujo en la Escuela Superior de Bellas Artes. Escribió sobre temas de su especialidad en diarios y revistas, y publicó el folleto "mensaje plástico par la arquitectura", y la carpeta "Lugares y Recuerdos", con doce litografías (1947. Ilustró numerosos libros. Concurrió al Salón Nacional desde 1936. Participó en exposiciones realizadas en París en el año 1937, Nueva York y San Francisco (1939), Washington (1939). Se halla representado en los siguientes museos: Nacional de Bellas Artes, La Boca, Bahía Blanca, Arte Moderno y Biblioteca Pública de Nueva York.
 SANTOS PEREYRA
SANTOS PEREYRA
Nace en Mar del Plata. Estudia en la Escuela Superior de Artes Visuales “Martín A. Malharro” de Mar del Plata, egresando con el título de Profesor Superior de Artes -Visuales, especialidad Grabado, donde se desempeña como docente durante 40 años. Actúa como Ilustrador Científico en el Área de Biología Marina. Contratado por distintas instituciones estatales y privadas: Universidad Nacional del Sur de Bahia Blanca, Instituto de Biología Marina de Mar del Plata, Instituto Nacional de Investigación y Desarrollo Pesquero, Proyecto de Desarrollo Pesquero - FAO (Convenio Naciones Unidas Gobierno Argentino), FAO (Convenio Naciones Unidas Gobierno de Brasil.) Paralelamente al los desempeños como docente e Ilustrador desarrolla desde el año 1984 su actividad plástica participando a la fecha en más de 150 muestras y salones Municipales, Provinciales , Nacionales e Internacionales, obteniendo numerosos premios y reconocimientos.. Ha obtenido el Premio “Alfonsina”, rubro plástica a la trayectoria artística año 1995 otorgado por la Municipalidad del Partido de Gral. Pueyrredón. Desde 1987 participa como Jurado en diversos salones.
 SILVIA RAVETTA
SILVIA RAVETTA
Nace en Puerto San Julián, provincia de Santa Cruz. Estudió en la Escuela Superior de Artes Visuales “Lino E. Spilimbergo” de Bahía Blanca. En 2002 fue Becada por la Fundación Antorchas. Realizó talleres y seminarios con Tulio de Sagastizabal, Margarita Paksa, Julio Sánchez, Juan C. Romero, Rodrigo Alonso. Desde 1996 ha realizado exposiciones individuales y colectivas.
 SONIA CORTEZ
SONIA CORTEZ
Patagónica, nace el 17 de octubre de 1957. Actualmente reside en Río Gallegos. Fue coordinadora del área de Artes Visuales de la Secretaria de Cultura de la Provincia de Santa Cruz. Recibió numeroso premios y distinciones, y expuso colectiva e individualmente. En 1997 obtiene el Subsidio Estímulo a la Creación para Artistas del Interior de la Fundación Antorchas. Beca de perfeccionamiento artístico de la Fundación Trabuco / Academia Nacional de Bellas Artes.
 VICTOR REBUFFO
VICTOR REBUFFO
Nació el 14/02/1903 en Turín (Italia). Profesor de Dibujo. En 1927 se inicia en las técnicas del grabado. Sus obras figuran en museos del país y del exterior. Director Técnico Artístico de Ediciones Peuser y Profesor Extraordinario de la UNT. En 1962 sus xilografías participan del cortometraje de Simón Feldman, El Grabado Argentino, (Primer Premio del Concurso de Películas del FNA y la Dirección Nacional de Cultura). En 1963, el mismo director dirige el cortometraje Rebuffo, por el que se le concede el Premio Municipal Cabildo de Oro del Festival Internacional del Fondo Nacional de las Artes (PK). Su labor de ilustrador se proyectó a las ediciones de carpetas y plaquetas, con textos de poetas y prosistas, como, Don Segundo Sombra de Ricardo Güiraldes, Nuestra gente y su tierra en el Martín Fierro de León Benarós (PK), Los gauchos judíos de Alberto Gerchunoff, Fausto de Estanislao del Campo y su libro Contraluz. Miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes y del FNA. Falleció el 02/09/1983.
ADA VENTRE
ADA VENTRE
Participó de la Muestra colectiva "Universos Situados" (1 al 20 de noviembre 2011)